35年前、このSF傑作の続編は未来を見事に予測した

『バック・トゥ・ザ・フューチャー』は最初から最後まで 完璧です。あまりに も完璧だったため、監督のロバート・ゼメキスと脚本家のボブ・ゲイルは続編の構想を全く持っていませんでした。『』はマーティ・マクフライ（マイケル・J・フォックス）とドク・ブラウン（クリストファー・ロイド）が再びタイムトラベルを計画するところで終わりますが、これは単なる楽しい展開であり、続編への予告ではありませんでした。『バック・トゥ・ザ・フューチャー 』が世界的な現象となり、1985年の興行収入最高記録を打ち立てた後、ユニバーサル社は続編の制作を依頼し、1989年に『バック・トゥ・ザ・フューチャー PART2』が誕生しました。

続編では、マーティとドクは息子の未来を台無しにしようとする息子を阻止するため、2015年へと旅立ちます。しかし、2015年の出来事を改変した結果、1985年の別のバージョンが生まれます。未来から持ち込まれたスポーツ年鑑のおかげで、ビフ・タネン（トーマス・F・ウィルソン）が全米一の富豪になるという設定です。時間軸を元に戻すため、マーティとドクは1955年へと戻り、ビフが年鑑を手に入れ、歴史の流れを変えようとするのを阻止します。

1989年の『バック・トゥ・ザ・フューチャー PART2』は、特にその詰め込み過ぎたプロットが大きな批判を浴びました。しかし、時間はすべての傷を癒し、35年後の今、パート2はカルト的な人気を博しています。

『バック・トゥ・ザ・フューチャー PART2』の未来描写は恐ろしいほど正確だ

タイトルは過去から現代へ戻ることを示唆しているが、『バック・トゥ・ザ・フューチャー PART2』は2015年へとタイムスリップする。ドク、マーティ、ジェニファー（エリザベス・シュー）はデロリアンに飛び乗り、未来を変えるためにタイムトラベルする。彼らの目的は、マーティとジェニファーの息子が逮捕され、マクフライ一家が破滅するのを防ぐことだ。2015年に到着したドクとマーティは、レトロフューチャー風にアレンジされたヒル・バレーの街に畏敬の念を抱く。空飛ぶ車、ホバーボード、ハイドレーターオーブン、そして巨大なホログラム版『ジョーズ』など、テクノロジーの楽園がそこにある。

ノスタルジーに溢れたカフェ80sでマーティが飲み物を手に取るシーンは、映画の中で最も楽しいシーンの一つと言えるだろう。皮肉なことに、ゼメキス監督はそれを嫌っていた。「私にとって、未来のシーンの撮影は三部作全体を通して最も楽しくなかった。未来を予測しようとする映画はあまり好きではないからだ」と、ゼメキス監督はDVDリリース時のQ&Aで語っている。ゼメキス監督の場合、未来は予測したのではなく、自ら作り出したのだ。

イーロン・マスクはまだ空飛ぶ車を発売していないものの、『バック・トゥ・ザ・フューチャー PART2』は世界の終焉を的確に描いています。人類はテクノロジーの奴隷です。街を歩けば、誰もがスマートフォンを見つめています。未来のマーティの未来の家は、ゼメキス監督の未来予測がほぼ的中した場所です。薄型テレビ、音声操作、指紋認証、ドローンカメラ、ハンズフリーゲーム、バーチャルリアリティグラス、ビデオチャットなどは、すべて現実世界のコンセプトです。シカゴ・カブスでさえ、映画の2015年の予測から1年後の2016年にワールドシリーズで優勝しました。最も非現実的なシーンは、マーティ・ジュニアがピザを食べながらフルーツをねだるシーンです。テクノロジー中毒の子供がピザをむさぼり食いながらブドウをねだるなんてあり得ません。

革新的な特殊効果

パートII のストーリーは オリジナルに及ばないものの、続編の特殊効果は依然として画期的と評価されています。ゼメキス監督と彼のチームは、特殊効果をジョージ・ルーカスのアニメーション・コンピュータ・スタジオ、インダストリアル・ライト＆マジック（ILM）に依頼しました。ホバーボードの追跡シーンは見事で、スピーディーなアクション、ドタバタ喜劇、そして革新的なSFが融合した、心を奪われるシーンとなっています。

ILMは、2015年のディナーテーブルのシーンを撮影するために、VistaGlideという新しいシステムを開発しました。このシーンでは、フォックスはマーティ、マーティ・ジュニア、そしてマーリーンの3人のキャラクターを全員演じました。1人の俳優が同じシーンで複数のキャラクターを演じることは珍しくありませんでしたが、VistaGlideを使ってカメラを動かし、ダイナミックなシーンを撮影したことで、このスタイルの映画制作の基盤が築かれました。

1989 年以降、CGI は劇的に進歩しましたが (「アバター」シリーズを例に挙げると)、「バック・トゥ・ザ・フューチャー PART2」の 特殊効果は時代を先取りしており、業界に大きな変化をもたらすものでした。

複数部作の映画化を促進するマーケティング戦略は今日でも続いている

パートII で最も物議を醸した決定の一つは、 エンディングに関するものでした。 パートII と パートIII は連続して撮影されたため、3作目が制作される予定でした。しかし、パートII 制作前のマーケティングでは、続編を三部作の2作目として宣伝することはありませんでした。パートIIの最後にパートIIIの ティーザー予告編が流れるまで、3作目の存在すら知らなかった観客もいました 。ゲイルはこの問題をめぐってユニバーサルと対立しました。

「パートIIの公開を計画していた時、ユニバーサル社の社長と一番揉めたこと は、私が『バック・トゥ・ザ・フューチャー』シリーズ3部作のパート2、三部作のパート2として宣伝したいと強く主張したのに、彼がそれを嫌がったことです」とゲイルはDen of Geekで語った。「彼はただ、『これはパート2だ。パート3については後で知らせればいい』と言いたかったんです」

『デューン 砂の惑星』 と『ウィキッド 砂の惑星』を見てください。どちらも二部作の第1作目です。しかし、これらの映画は『デューン Part One』や 『ウィキッド Part One』というタイトルではありません。これは、それぞれの映画が完結した物語、そして独立した作品のように感じさせるための意図的な戦略です。観客は宿題という概念を拒絶します。映画を第1部や第2部と分類することは、より多くの作業が必要であることを意味します。『ミッション：インポッシブル/デッドレコニング Part One』が タイトルからパート1を削除したのは、まさにこれらの理由からです。好むと好まざるとにかかわらず、パートIIのプロモーション戦略は、複数のパートからなるサーガをマーケティングするための青写真を提供しています。

Peacockで『バック・トゥ・ザ・フューチャー PART II』をストリーミング視聴。