35年前、この過小評価された続編は象徴的なホラーシリーズを根本的に変えました

ホラーの続編は概してひどい出来です。もちろん例外もあります。『死霊のはらわた2』は1作目よりも人気があり、『ハロウィンIII 魔女の季節』と『13日の金曜日 完結編』にはどちらも熱心なファンがいます。しかし、これらの作品は例外です。『死霊のはらわた2』が1本あれば、 『エクソシストII 』は何百本もあるのです。

『エルム街の悪夢』シリーズでは、第3作『ドリーム・ウォリアーズ』が続編として最も優れた作品とされています。フレディ・クルーガーの原点に迫り、オリジナルシリーズで主演を務めたヘザー・ランゲンカンプが復帰し、当時無名だったパトリシア・アークエットやローレンス・フィッシュバーンといった注目の俳優陣が出演しています。

しかし私にとって、シリーズ最高傑作とまではいかないまでも、傑出した作品は『エルム街の悪夢5/ドリームチャイルド』だ。1989年8月11日に公開された本作は、その時点では悪夢シリーズの中で最も成功しなかった作品で、興行収入はわずか2,200万ドルだった（前作『エルム街の悪夢ドリームマスター』は、その2倍以上の興行収入を上げていた）。また、前作の標準的なスラッシャー映画のスリルからあまりにもかけ離れた内容だったため、ファンを激怒させた。その代わりに、抽象的で奇妙な作品を取り入れ、80年代のデヴィッド・リンチやデヴィッド・クローネンバーグの作品の要素を融合させ、実験的（ジャンルとしては）、破滅的（興行的には）、そしてやりがいのある（作品が残す遺産としては）作品を生み出した。

何か違うものへの入門

『ドリームチャイルド』は、タイトルシーケンスから異次元の世界のような雰囲気を一気に醸し出し、本作がこれまでとは全く異なる、特別な作品になることを予感させる。奇妙な無言の子守唄のような電子音楽がムードを盛り上げ、最初に目にするのは、冷たく青い光に照らされた抽象的な形状だ。徐々に、これらの形状が『エイリアン：アース』に登場する二人の人間の体であることがわかり、最後には、前作で唯一生き残ったアリス（リサ・ウィルコックス）とダン（ダニー・ハッセル）であることが明かされる。

このシーンは、映画が上映時間を通して持つ奇妙で夢のような魅力を予感させると同時に、重要なプロットポイントを確立する。二人の愛の営みによって、タイトルにもなっている夢の子供が生まれ、フレディが復活するのだ。悪夢のような映画は、たいていフェイクで始まり、血みどろの死で終わる。パート3の、廃車や火を噴く犬で溢れた夢の世界を忘れられるだろうか？

だからこそ、『ドリームチャイルド』が伝統を捨て、観客がすぐにでもクールな殺戮シーンを見たいという血への渇望を捨て、何か違うものに挑戦していることは重要な意味を持つ。奇妙でエロティックな姿で満たされた独自の夢の世界へと観客を誘い込み、やがて訪れるであろう恐怖を予感させるだけだ。

伝統的なホラー映画としては失敗しているが、別の意味で成功している

そこから、『ドリーム チャイルド』は観客の求めているものへとたどり着くために、多くのプロットを観客に投げかけます。アリスとダンは高校を卒業し、モデル志望のグレタ（エリック アンダーソン）、コミック オタクのマーク（ジョー シーリー）、真面目なスポーツマンのイヴォンヌ（ケリー ジョー ミンター）といった友人たちと祝います。フレディは、「どういうわけか、パルパティーンが復活した」という『スター ウォーズ/スカイウォーカーの夜明け』が試みたような使い捨てのやり方で復活し、犠牲者が目覚めているにもかかわらず再び殺人を開始するのです。巧妙などんでん返しとして、フレディはアリスのまだ生まれていない男の子（名前はジェイコブ。アリスが空想して 6 歳の彼の姿と話すことからそれが分かります）の夢を使って犠牲者に近づき、生まれたら彼に憑依しようと企んでいます。

あのすごい導入部の後、映画は伝統的なナイトメア映画に戻る。死ぬと思っていた人たちは死に（1つの注目すべき例外を除いて、ここではネタバレはしない）、大人たちはまったく役に立たず、フレディはフレディらしいことをする。つまり、冗談を言い、剃刀の手袋をしょっちゅう見せつける。

ここで特筆すべきは、『ドリームチャイルド』はいくつかの点で完全な失敗作だということです。ホラー映画としては失敗作で、本物のジャンプスケアは一つもありません。スプラッター映画としても失敗作です。死ぬのはたった3人だけで、しかもその死に様があまりにもとんでもないため、不快感を覚えるよりも視覚効果やメイクに感銘を受けるでしょう。そして、フレディ自身もオチでしかありません。パート1と2に登場したブギーマンは、1989年までに、人を殺すことよりも手の込んだ変装とジョークにこだわる宮廷道化師になっていました。

ドリームチャイルドの特徴

では、『ドリームチャイルド』の何が特別なのでしょうか？リンチ監督作品の悪夢のような感覚とクローネンバーグ監督作品のボディホラーを融合させ、迫り来る母性への不安を描いた物語です。『ヘレディタリー／継承』や『ラム』といった映画を生み出した「エレベイテッド・ホラー」の時代よりずっと前に、『ドリームチャイルド』はそれを初めて、そしておそらく後続作品よりも誠実に実現しました。

亡き恋人の子を身ごもった労働者階級のティーンエイジャー、アリスは、難しい選択に直面する。この子を産むべきだろうか？もし産むとしたら、母親としてどうあるべきか？子供はフレディのように悪い子なのか、それともフレディがジェイコブにしているように、悪い子に育てられるべきなのか？そもそも、子宮の中では一体何が起きているのだろうか？

こうした疑問や不安は、巧妙かつ不穏な方法で提示されている。アリスが超音波検査を受けると、体内で奇妙な物体が成長していくぼんやりとした映像を見るだけでなく、フレディが殺したばかりの仲間たちの魂をアリスの子供に与えているのも見る。うわっ！このシーンは、胎児の健康を心配する母親の不安（アリスはフレディがジェイコブに魂を与えるのを止められない）と、体内で成長しつつあるこの物体、つまりまだ形成途中の新しい命の種という、この全く奇妙な現象を露呈させる。

中絶問題にも触れられているが、レーガン政権時代のホラー映画としてはかなり巧妙なやり方だ。マークが、子供を処分すればフレディを素早く、そしてきれいに抹殺できると示唆しても、アリスはそんなことは考えもしなかった。「彼はもう私の一部よ」と彼女は説明する。これは複雑な問題であり、今日でも議論が続いている。そして本作は、プロライフ派とプロチョイス派の両陣営に、単刀直入に切り込んだ安っぽいホラーシーンなのだ。

マークは間違っていない。アリスの赤ちゃんを中絶すれば多くの問題が解決する（そして、次に死ぬのは彼だから、彼の命も救えたはずだ）。しかし、アリスも間違っていない。ジェイコブは厳密には胎児に過ぎないが、アリスは既にジェイコブを、自分が育てたい人間として想像しているのだ。

ホラーの続編がいかに時代を先取りしていたか

『ドリーム チャイルド』は、MC エッシャーの絵画から飛び出してきたようなワイルドで幻想的な戦場で最高潮に達します。アリスは、どこにでも通じているようでどこにも通じない逆さまの階段の迷路を進みながら、フレディの影響からジェイコブの魂を必死に救おうとします。

クローネンバーグ監督もきっと誇りに思うであろうシーンで、彼女はフレディを自身の体から物理的に引き離し、潜在意識から引き離します。フレディはアリスから成長し始め、焼け焦げた体を彼女の顔から引き離していきます（フレディがアリスに舌を絡ませ、顎を彼女の顎から伸ばす、不快なショットが続きます）。そして徐々に彼女の体を乗っ取ります。下の映像をご覧ください。

フレディの母アマンダの助けを借りて、アリスはフレディを倒し、ジェイコブを救い出す。アマンダもまた、我が子が邪悪な存在になるという恐怖が悲劇的に現実のものとなった母親である。印象的なシーンでは、純白の修道女の制服に身を包んだアマンダが、小さな悪魔のような姿に若返ったフレディを抱きしめ、アリスは新生児の姿に若返ったジェイコブを抱きしめ、二人の母親が我が子のエッセンスを子宮に吸収していく。

意味が通っているだろうか？そうでもない。それに、この映画が傑作だとか、完全に満足できる作品だとか言うのは嘘になる。（なんといっても、この映画は「この世の牢獄から解放されなければ！」といったセリフがあり、脇役のほとんどを悪役が切り刻む肉のように扱う作品なのだから。）1989年までに『バットマン』のようなコミック大作や『アビス』のような派手なアクション映画の台頭によって時代遅れになっていたシリーズの5作目として、この映画には多くの欠点がある。

しかし、 『ドリームチャイルド』が母性というメタファーを貫き、当時も今も多くのホラー映画が成し遂げられていない、より深く複雑な問題に挑む姿勢は特筆すべき点だ。スタイリッシュなビジュアル、型破りな物語構成、そして神経質な妊婦という主人公の苦境に焦点を絞ることで、『ドリームチャイルド』は単なる『フレディ』シリーズの続編以上の存在を確立した。『ドリームチャイルド』ほどの出来ではないものの、『ローズマリーの赤ちゃん』や『ザ・ブルード』といったホラー映画の古典との共通点を、その悪評以上に多く抱えている。

『エルム街の悪夢5/ドリームチャイルド』は、様々なデジタル配信サイトでレンタルまたは購入できます。インターネットアーカイブでは、ノーカット版を無料でストリーミング配信しています。