2024年に私が心から気に入ったテレビ番組はこれです。ぜひ見るべき理由をご紹介します。

クリエイターのミッキー・ダウンとコンラッド・ケイは、HBOのドラマ「インダストリー」シーズン3を地中海の豪華なヨットからスタートさせたいと考えていました。二人はこのヨットを、ヤスミン（マリサ・アベラ）と彼女の父チャールズ（アダム・レヴィ）の回想シーンを物語る舞台として使いたいと考えていました。これらのシーンは、チャールズのセックス、ドラッグ、そして権力への執着に悩まされた、二人の波乱に満ちた関係を浮き彫りにするものでした。クリエイターたちはどのようにしてHBOを説得し、ヨットでの放蕩な様子を撮影させたのでしょうか？彼らはHBOに「コークとボート」というタイトルのメールを送りました。これが魅力的なテレビ番組の代名詞でなければ、一体何が魅力的なのでしょうか？

コカインやボートは注目を集めますが、「インダストリー」 は単なる刺激的な見出しではありません。「インダストリー」は 、ロンドンの名門投資銀行ピアポイント・アンド・カンパニーで正社員の職を勝ち取ろうと奮闘する5人の卒業生を描いたドラマとして始まりました。シーズン1は、  「スキンズ」 や「ユーフォリア 」のキャストが金融業界で働いてみたようなものと考えてみてください。セックス、ドラッグ、そしてトレーディングフロアでのドラマが満載です。

ダウンとケイは、この設定がいずれ行き詰まることを賢く見抜いていたため、シーズン2では世界観を広げ、ピアポイント以外の生活についても視点を盛り込みました。この2シーズンはシーズン3への布石となり、「Industry」は 「とても良い」から「素晴らしい」へと飛躍し、2024年のベストドラマの一つとしての地位を確固たるものにしました。

豊富な選手層と豊富なベンチ

インダストリーは シーズン 1 で 5 人の卒業生からスタートしました。その数は現在 3 人にまで減っています。裕福な娘で自分の伝説を築こうとしているヤスミン・カラ・ハナニ (アベラ)、優れたトレーダーで殺人的な本能を持つハーパー・スターン (マイハラ)、そして労働者階級でオックスフォード大学を卒業し、根深い感情的問題を抱えているロバート・スピアリング (将来ジェームズ・ボンド役のハリー・ローティになる可能性あり) です。

シーズン3では、それぞれの登場人物が様々な感情を描きます。アベラは、父親の死をきっかけに「かわいそうな金持ちの娘」となったハーパーを共感できるキャラクターへと昇華させます。マイハラは、失業から這い上がり、シーズン3の最終話までに新たなファンドのトップにまで上り詰めたハーパーを蘇らせます。そして、ローティ演じるロバートは、行き場のない迷子の子犬から、自信に満ちた執念深い男へと成長します。

ほとんどの番組は、これらのキャラクターのうち1人でも欲しいと思うだろう。ましてや3人となるとなおさらだ。しかし、『インダストリー』は脇役たちに光を当てることを恐れない。 まるでNBAオールスターゲームのように、ボールさえあれば誰もがトッププレイヤーになれるのだ。まずはエリック。素晴らしいケン・レオンが演じるエリックは、テレビ界屈指の脇役として活躍している。エリックは今シーズン、教師対生徒のハーパー戦で幕を開け、最後は親友の裏切りで幕を閉じる。水中に血の匂いを嗅ぎつけたら、彼は依然としてサメのような存在であることを証明している。

リシ（サガール・ラディア）はドーパミン中毒者で、まるで『アンカット・ジェムズ』を彷彿とさせるエピソードが丸々1話分も彼の堕落ぶりに捧げられている。キット・ハリントンでさえ、社会のエリートたちと渡り歩く傲慢なCEO、ヘンリー・マック役を楽しく演じている。スターたちのチームメイトに光を当て、彼らに料理を任せるという信頼は、シーズン3で大きな成果を上げた。

シーズン3ではインダストリーが独立した番組になった

素晴らしい番組が登場すると、他の一流番組と比較しようとするのは自然なことです。インダストリーは、ユーフォリア、サクセッション、 マッドメンなどの番組とともに常に話題に上ります。 ピアポイントの従業員によるドラッグとセックスの多さは、ユーフォリアの登場人物を聖人のように見せます。インダストリー の金融部門の弱肉強食と冷酷さは、サクセッションのロイ一家に匹敵しますが、 ローガンはシーズン2でジェシー・ブルーム（ジェイ・デュプラス）がしたように、ハーパーと話すために電話をかけることは決してありません。インダストリーと最もよく比較されるのは、不安定な指導関係、政治的駆け引き、性差別と人種差別を育む環境を伴うオフィスドラマであるマッドメンでしょう。

「インダストリー」は明らかにこれら3つの番組と共通点がありますが、結局のところ、このHBOドラマは シーズン3で独自の存在感を示しました。この番組は、階級と社会的地位を痛烈に探求する作品へと変貌を遂げました。例えばロブを例に挙げましょう。田舎育ちのロブは、3シーズンにわたりエリート層との交流に努めてきました。

ロブは努力と実力でトップに上り詰められると信じている。しかし、やがて金融界は実力主義ではないことに気づく。金持ちは言いたいことを言い、やりたいことをやる。トラブルに巻き込まれると、裕福な友人に助けを求める。ロブはCPS（児童保護サービス）のデスクで地位を築いたにもかかわらず、シーズン3では子供っぽいCEOの面倒を見ることになってしまった。

階級問題に直面するのはロブだけではない。黒人アメリカ人女性のハーパーとアジア系アメリカ人男性のエリックは、常に自分がアウトサイダーであると感じており、自分の価値を証明するためには人一倍の努力が必要だと感じている。口汚く金に飢えたマーケットメーカーのリシは、白人の上流階級が大多数を占める地域で暮らしながら、あからさまな人種差別と闘っている。

今シーズン、ヤスミンでさえ、父親の悪行のせいで社会階層の最底辺に立たされています。ヤスはロバートと落ち着くことを望んでいますが、経済的な安定と支配階級の地位こそが幸福よりも大切だと分かっています。

業界は自ら窮地に陥り、決して手を引くことはない

ダウンとケイは、自分たちを窮地に追い込むことを恐れない。どのエピソードも決定打のような感覚に陥る。エンドロールが流れるたびに、視聴者は「次はどこへ向かうんだ？」と呟き続ける。ダウンとケイには、オープニングベルが鳴った時の彼らのキャラクターとよく似た勇気がある。トレーディングデスクでも脚本家室でも、沈むか泳ぐかの瀬戸際なのだ。

『ハウス・オブ・ザ・ドラゴン』を見てください 。このドラマは、最初から最後までの道のりを文字通りロードマップで示しています。シーズン2にはルークス・レストでの壮大な戦闘シーンが含まれていましたが、最終回では『ハウス・オブ・ザ・ドラゴン』は 未完に感じられました。

シーズン2はグリーンとブラックの戦いに向けて盛り上がっていました。しかし、最終回を迎えても、両陣営はまだ 戦いの準備を整えている最中でした。まるでクリエイターたちが「ねえ、シーズン2でほのめかしていたあの戦闘、知ってる？シーズン3でお見せするのが待ちきれないよ！」と言っているかのようでした。もしダウンとケイが『ハウス・オブ・ザ・ドラゴン 』の脚本を書いていたら 、シーズン1の最終回は「神の眼の上の戦い」になっていたでしょう。

3シーズンを経て、ダウンとケイは毎シーズン、一見すると完結したように思える結末を迎えながらも、次のシーズンで新たな道を見つけるという権利を獲得した。シーズン3の最終回は、シリーズ完結編になり得たかもしれない。ヤスミンは結婚し、ハーパーはニューヨークへ引っ越し、ロブは新しい仕事に就き、ロンドンのピアポイント証券取引所は閉鎖される。

素晴らしい番組としては、これで終わりという形にはならないだろう。しかし、ダウンとケイにはまだまだ提案できる材料がある。マイケル・クレイトンにインスパイアされたシーズン4の計画もあり、インダストリーの 大胆不敵な挑戦はこれからも続くだろう。

MaxでIndustry をストリーミング。