幸運にも参加できる数少ない人の一人なら、2023年のニューヨーク映画祭は世界の最新映画を観る絶好の機会です。浜口竜介監督の『悪は存在しない』のような最先端の作品から、マイケル・マン監督の『フェラーリ』のような商業的な作品まで、ニューヨークの映画祭は、今この瞬間に存在する芸術形式を効果的に披露します。
NYFFで上映された数百本の長編・短編映画のうち、私が観ることができたのはほんの数本でしたが、どれも個性豊かで印象深い作品ばかりでした。ガース・デイヴィス監督のSF映画『Foe』のように既に公開されているものもあれば、アンドリュー・ヘイ監督の『All of Us Strangers』のように今秋公開予定の作品もあります。瞬く間に傑作と化した作品から、欠点だらけの芸術作品まで、2023年の映画界の現状を知る上で、そして純粋に映画館で楽しい時間を過ごす上で、これらの6本は一見の価値があります。
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敵
FOE | 公式トレーラー
映画は時に、全く間違った理由で誤解されたり、全く理由もなく評価されなかったりすることがあります。ガース・デイヴィス監督の思索的で昔ながらのSF長編映画『フォー』 もまさにそんな作品の一つです。10月初旬に公開されたこの映画は、驚くほど多くの賛否両論から否定的なレビューを受けました。しかし、批判的な意見に耳を貸さないでください。 『フォー』は素晴らしい作品であり、見る価値は十分にあります。
シアーシャ・ローナンとポール・メスカルが、気候変動によって荒廃したアメリカの中心部に取り残された夫婦、ヘンリエッタとジュニアを演じる。ある日、彼らは興味深い提案を受ける。ジュニアは、人類の未来の居住地となる実験的な宇宙コロニーの試験運用を依頼されるのだ。彼の不在によって生じた空虚を埋めるため、彼が戻るまでAI版のジュニアが彼の代わりを務めることになるのだ。当然のことながら、これはアイデンティティと愛に関する様々な疑問を提起し、特にヘンリエッタがジュニアの代わりのAI版に想いを寄せるようになるにつれて、それは顕著になる。『Foe』は、空虚な花火よりも大きな問いを投げかけることを優先した、1950年代と1960年代の高尚なSF小説を彷彿とさせる、魅力的な作品だ。
『Foe』は現在、全国の一部劇場で上映中。
転倒の解剖学
『アナトミー・オブ・ア・フォール』 - イギリス公式予告編 - 11月10日劇場公開
スローペースで展開するスリラー映画『アナトミー・オブ・ア・フォール』は、そのタイトル通り、ストレートで率直な作品です。本作は、フランスの辺鄙なスキーリゾートで、夫のヴィンセントと視覚障害のある息子ダニエルと共に暮らす作家サンドラ（サンドラ・ヒュラー、今シーズンの『ゾーン・オブ・インタレスト』にも出演）を主人公としています。ある日、息子が帰宅すると、父親が転落死しており、母親が殺人容疑者として第一容疑者として挙げられます。サンドラが父親を殺したのか？ヴィンセントは事故で転落したのか？それとも、何か、あるいは誰かが原因だったのか？
監督のジャスティーン・トリエットは、これらの疑問に答えることにのみ興味を持っているわけではない（もちろん、彼女は答えたいと思っているのだが）。彼女はそもそもこれらの疑問が問われる理由にも強い関心を抱いている。サンドラは夫殺害の容疑で裁判にかけられているだけではない。完璧な妻、理想的な母親、あるいは「良い女性」という容易に定義できる概念に当てはまらないという理由で迫害されているのだ。『アナトミー・オブ・ア・フォール』はサスペンス映画としても十分に機能するが、タイトルの犯罪そのものとは無関係なテーマを扱っている方が、より面白くなる。
『Anatomy of a Fall』は現在一部の劇場で上映中です。
5月 12月
メイ・ディセンバー | 公式予告編 | Netflix
メロドラマ、コメディ、そして心を打つ人物描写が奇妙な組み合わせとなった『メイ・ディセンバー』は、本来であればこれほど成功するはずはなかった。監督のトッド・ヘインズと、ジュリアン・ムーア（『アリスのままで』）、ナタリー・ポートマン（『マイティ・ソー：ラブ・アンド・サンダー』）、そしてブレイク中のチャールズ・メルトン（『リバーデイル』）を筆頭とするキャスト陣の力量の高さが伺える。彼らは綱渡りのようなトーンのバランス感覚を巧みに捉え、今年最も面白く、同時に最も悲しい映画の一つに仕上げている。
タイトルは、ムーア演じるグレイシーとメルトン演じるジョーの、かつてスキャンダラスだった関係を指している。二人は、グレイスが37歳、ジョーが14歳の時に初めて出会った。確かに、これは1990年代の悪名高きメアリー・ケイ・ルトゥノー事件をほとんど脚色していないが、 『メイ・ディセンバー』は安っぽい模倣にはこだわっていない。ヘインズ監督は、グレイスとジョーの人生に基づいた新作映画のために二人に付きまとう、ポートマン演じるどこか不気味な女優エリザベスを登場させることで、本来なら単純に悲劇になりかねない物語に、コメディ的で大げさな趣を与えている。本作は奇妙でありながら軽快な作品であり、他に類を見ない作品だ。ほろ苦いユーモアは、時に心地よく観客を翻弄する。
『メイ・ディセンバー』は11月17日に限定劇場公開され、その後12月1日にNetflixで配信される。
少年とサギ
少年とサギ｜公式ティーザートレーラー
日本では『君たちはどう生きるか』というタイトルで公開された、宮崎駿監督最後の映画（ありがたいことに、彼はすでにその宣言を撤回している）は、『千と千尋の神隠し』や『ハウルの動く城』のような有名な作品ほど奇抜ではないが、その映像美と肉厚な主題には劣らず驚かされるものがある。
この映画は、火事で母を亡くしたばかりの少年、真木真人（まき・まひと）が、父の新しい妻と家庭に適応していく物語です。仲間から孤立した真人は、魔法のサギに出会い、まだ生きている母が隠れていると思われる隠された塔へと導かれます。そこから真人は、宮崎映画の特徴をすべて備えた別世界へと運ばれます。強大な力を持つ魔法使い、大胆な道を切り開く冒険好きな女性たち、そしてたくさんの鳥たち。
『少年とサギ』は、物語が始まるまで少し時間がかかります（おそらく、タイトルのサギが真人を悩ませるシーンが多すぎるのでしょう）。しかし、一旦物語が動き出すと、宮崎駿の最高傑作のように、魔法とメランコリーに満ちた作品に仕上がっていきます。ジョン・ヒューストンの『死者たち』、イングマール・ベルイマンの『リハーサルの後で』に続き、偉大な監督の最後の作品として、輝かしいキャリアを決定づける作品として、宮崎駿の殿堂に堂々加わったと言えるでしょう。
『少年と鷺』は12月8日に劇場で公開される。
私たちみんなは他人
みんな、見知らぬ人｜公式予告編｜サーチライト・ピクチャーズ
ニューヨーク映画祭で最高の作品であり、2023年の最優秀映画賞の有力候補でもあるアンドリュー・ヘイ監督の悲しくも美しい『見知らぬ人たち』は、観る人の心に深く刻まれるタイプの映画です。泣けるのなら、それは単にセンスが良いというだけのことです。アンドリュー・スコットが演じるアダムは、ロンドンのほぼ無人の高層ビルに住む40代の脚本家です。ある晩、故郷へ向かう電車の中で、公園で謎の男に遭遇します。アダムは男の後をつけて家まで行き、それが30年以上前に亡くなった父親（ビリー・エリオットのジェイミー・ベル）だと知ってもちっとも驚きません。徐々にアダムは、父と母（ザ・クラウンのクレア・フォイ）がまだ生きているかのように交流するようになり、自分の生活や新しい恋人のハリー（再びポール・メスカル）、そして二人が亡くなってから社会がどのように変化したかを打ち明けていきます。
設定は可愛らしいように聞こえるが、ヘイグ監督は決して安っぽい感傷に陥ることはない。アダムがこれらのビジョンを幻覚で見ているのかどうかは定かではなく、何が現実で何がそうでないかは観客に委ねられている。しかし確かなのは、『オール・オブ・アス・ストレンジャーズ』が、気楽な喜びとささやかな不安を抱えながら人生を漂う孤独感を絶妙に捉えた稀有な映画だということ。スコットとメスカルは共に、孤独を通して絆を深める、現実離れした迷える人々を巧みに描き出している。孤独こそが彼らのスーパーパワーであり、彼らを結びつけるのだ。この映画は観客を壊滅させるかもしれないが、偉大な芸術作品にしかできない方法で、あなたを豊かにしてくれるだろう。
『オール・オブ・アス・ストレンジャーズ』は12月22日から劇場で公開され、人々の心を打ち砕くだろう。
フェラーリ
フェラーリ - 公式ティーザー予告編 - クリスマスに劇場公開
ジェームズ・マンゴールド監督の2019年映画『フォード vs フェラーリ』は、究極の父親映画と言えるでしょう。刺激的で飾り気のない伝記映画で、グリースとテストステロンの魅力を皮肉なく描き出しています。一方、マイケル・マン監督の『フェラーリ』は、究極の不機嫌なおじさん映画と言えるでしょう。物語のコントロールを失くし、キャスティングの失敗によってほぼ台無しにされてしまった伝記映画です。（キャスティングディレクターの皆さん、アダム・ドライバーを実在のイタリア人役でキャスティングするのはやめてください！）
それでもなお、この映画が観る価値があるのは、エンツォ・フェラーリのドラマチックな実話、特に会社を倒産から救うためにカーレースに参戦するシーン、そして長年フェラーリの妻ローラを演じるペネロペ・クルスの素晴らしい演技によるところが大きい。彼女がスクリーンに登場するたびに、映画は活気づく。マン監督は傑作『マンハンター』や『ヒート』で知られており、本作にも彼のダイナミックな映画作りが存分に発揮されており、特にクライマックスの壮絶なレースシーンは、彼の映画作りの真髄を捉えており、 『フェラーリ』がもっと素晴らしい映画だったらいいのにと思わせるほどだ。
『フェラーリ』は12月25日に劇場で公開される。
