『ザ・クロウ』レビュー：ゴスリメイクだが、実際には生き生きとはしていない

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故ブランドン・リー主演の1994年ゴシック・カルト・クラシック『ザ・クロウ』のリメイクは 、当然ながら苦戦を強いられることは必至だった。オリジナルはあまりにも愛され、90年代中盤から後半にかけてのパルプ映画を完璧に体現しているだけでなく、リーの才能を証明している。特に、撮影中の事故で早すぎる死を迎えた後ではなおさらだ。しかし、ルパート・サンダース監督の『ザ・クロウ』は、ビル・スカルスガルドが主人公のアンチヒーローを演じているが、ほとんど誰もが驚くような、あらゆる面で期待外れの作品となっている。

よくある話

『ザ・クロウ』は、悪い仲間と付き合ってしまった若い女性シェリー（旧姓ツイッグス）を追う物語です。襲撃犯から逃げている途中、バッグから麻薬が見つかり逮捕されてしまいます。リハビリ施設で、シェリーは物静かで不機嫌そうな若き男性エリック・ドレイヴンと出会い、すぐに心を通わせます。二人は駆け落ちし、激しい恋に落ちますが、シェリーが標的にされていることを考えると、長くは続きません。シェリーの行動の報いを受け、シェリーとエリックは命を落としますが、エリックはアンデッドとして蘇る機会を得て、復讐を誓います。

スカルスガルドとツイッグスに加え、ダニー・ヒューストンが本作の最大の敵役、ヴィンセント・ローグ役で出演します。彼は裕福でありながらも邪悪な男で、自身にも悪魔的な秘密を抱えています。脇役にはジョゼット・シモン、ローラ・バーン、サミ・ブアジラ、ジョーダン・ボルジャーらが名を連ねています。『スノーホワイト』や、2017年の実写版『 ゴースト・イン・ザ・シェル』など、数々の名作に出演してきたサンダースが、ザック・ベイリンとウィリアム・シュナイダーの脚本を基に監督を務めます。

無駄なキャスト

本作でスカルスガルドは、マイ・ケミカル・ロマンスのビデオから飛び出してきたような、エリックというキャラクターの、まだ未完成ながらも異なるバージョンのエリックを演じている。スカルスガルドはこの役に必要な肉体を持ち、非常に献身的に取り組んでいるが、彼の演技は基本的に二つの部分に分かれており、うまく繋がっていない。映画の前半では、エリックはより傷つきやすく、共感しやすい人物として描かれ、不死のステータスと絶え間ない苦痛に深く心を痛めている。スカルスガルドが最も輝いているのはここであり、『ヴィランズ』や『バーバリアン』といった映画で効果的に発揮した、柔らかく愛らしく、そしてどこか躁的なエネルギーを注ぎ込んでいる。

しかし、映画が（かなり不器用にも）メイクを施し、ポスターに描かれていた冷酷なアクション復讐者に仕立て上げると、スカルスガルドは硬直し、冷淡になり、魅力を失ってしまう。彼の動きは冷徹になり、長身の体躯はまるで操り人形のようで不気味だ。これは、人間らしさを失って復讐の道具と化したエリックというキャラクターを強調するための意図的な選択なのかもしれないが、映画はこのテーマを掘り下げておらず、演技は必然的に勢いを失っている。『クロウ』の物足りなさは残念なことだ。スカルスガルドはこの役にぴったりで、より優れた監督による、より優れた脚本があれば、彼がどんな演技を見せたかを想像させるシーンが画面上には十分にあるからだ。

エリックの恋人シェリー役のFKAツイッグスにも同じことが言える。映画としては、1994年版と比べてシェリーをより深みのあるキャラクターにしようと試みているのは評価できる。しかし残念ながら、その描き方は最悪の選択だった。彼女は、ゴシック・ピクシー・ドリームガールに近い、幽玄で破滅的な反逆者として描かれているのだ。  『ザ・クロウ』ではエリックとシェリーの関係に多くの時間を費やしているが、これは興味深い選択だが、結果は賛否両論だ。スカルスガルドとツイッグスの相性はまずまずだ。衝撃的というほどではないものの、映画が30分もの間二人に焦点を当て続けるには十分な力を持っている。

残念ながら、『ザ・クロウ』は彼らのために完璧な世界を作り上げることに興味がない。登場人物たちは紹介もなしに出入りし、彼らの存在は明らかに人間関係に文脈を与えるためのものだったようだが、結局は脚本の弱点を露呈させるだけに終わっている。同様に、悪役とその手下たちもほとんど登場人物とは言えない。ヒューストンは動機がほとんど明確に示されない、忘れられがちな悪役を演じることに長けており、本作ではまさに本領を発揮している。他の悪役たちも同様に期待外れで、存在を正当化するようなセリフが1、2個しか出てこない。

薄っぺらなストーリーとさらに薄っぺらな登場人物

『ザ・クロウ』の最大の問題は 、脚本の未熟さにある。脚本の稚拙さは顕著で、まるで悩めるティーンエイジャーの日記から引用したようなぎこちないセリフがそれを際立たせている。『ザ・クロウ』は観客を信頼しておらず、暗黙の意味に耳を傾けようとしないどころか、すべてを言葉で説明する必要性を感じているようだ。「カラスが道を示してくれる」というセリフが何度も繰り返され、カメラは空飛ぶカラスへとパンする。どうやら、映画タイトルが『ザ・クロウ』というだけでは不十分なようだ。

物語の超自然的な伝承は、説明が多すぎる上に、極めて簡素な形で提示されている。ヒューストンとブアジラは説明的なセリフを最も多く口にしているが、どちらもそれを高めることができていない。正直言って、誰も真剣に演じようとしていない。ツイッグスも、エリックに「あなたは美しく壊れていると思っていたのに」と言い放つなど、少しばかり気恥ずかしい名セリフを披露しているが、彼女の演技ははるかに優れている。おそらく、ある種の謙虚さを演技に持ち込んでいるからだろう。

サンダースは『ザ・クロウ』の多くの欠点にも責任を負っている。彼のアクションシーンは平凡で、刺激がなく、しばしば退屈だ。アクションが成立するにはある程度の混沌と無秩序が必要だが、サンダースの演出にはそれが明らかに欠けている。映画最大の見せ場であるオペラ座でのエリックと複数の警備員の対決は、見事な振り付けと吐き気を催すほどの残酷さを湛え、スカルスガルドの演技は説得力に満ちている。しかし、サンダースのカメラは距離を置いて単調なままで、アクションとレンズの間に乖離が生じ、全体の迫力を本来あるべきほどに薄めている。

特にイライラさせられるのは、最初の30分を見る限り、スカルスガルド、ツイッグス、そしてサンダースですら、『ザ・クロウ』の雑然としたジャンルミックスよりもダークなラブストーリーを語ることに熱中していたことだ。この映画はゴシックロマンス、復讐スリラー、そして地獄のような超自然物語という3つの要素を同時に表現しようとしているが、どれもうまく表現できていない。そのうちの1つ、あるいは2つに絞って選んでいたら、もっと良い作品になっていただろう。それでも、どれも2時間の時間を費やすだけの価値があるほど見応えがある。実際、『ザ・クロウ』は、過去の凡庸さを楽しんでいたように見える映画、 『ヴァン・ヘルシング』、『アンダーワールド』、マイケル・ベイの 『トランスフォーマー』のように、将来、後ろめたい楽しみとして楽しめる作品として、真に期待できる。

ハードコアファン限定

多くの点で、『ザ・クロウ』はここしばらく見た中で最も 2000 年代らしい映画だ。その映像は 2006 年頃のグリーン・デイを思わせるし、サウンドトラックは反抗的で独創的なものに必死だし、そのアプローチは平均的な 2000 年代のコミック本の映画化から予想されるものだ。

もし『ザ・クロウ』がもっと2000年代の雰囲気を醸し出し、もう少しケミストリーを抑えてもう少し血みどろの『トワイライト』風に仕上がっていたら、私はきっと絶賛していただろう。ところが、現実には、主人公と同じように、完全には死んではいないものの、生きているわけでもない、という、印象に残らないものの、それでも観られるリメイクに過ぎない。

『ザ・クロウ』は現在各地の劇場で上映中。