映画は必ず原作よりも優れていると言われますが、それはほぼ正しいです。実際、原作に匹敵する、ましてや原作を上回る映画は稀です。多くの場合、最高の映画化作品は原作に新たな解釈を与え、原作と肩を並べるだけの価値があるものになります。
そして、痛ましく、滑稽で、恥ずかしくなるほどひどい映画化作品もあります。こうした映画は、原作の人気を決定づけた要素を再現することに失敗しており、主要なテーマが翻訳によって失われています。映画としては凡庸ですが、翻案としては完全にひどいもので、原作者自身も非難するほどです。
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10. ファイアスターター（2022）
正直なところ、スティーブン・キング原作の映画化作品は往々にして駄作です。 『 IT ／イット』シリーズは例外で、キング原作の映画化作品のほとんどは完全な失敗作か、原作から完全に逸脱した代償を払った成功作のどちらかです。2022年の『ファイアスターター』は前者です。キングの同名小説を原作としたこの映画は、パイロキネシス能力を持つ少女が、彼女を兵器化しようとする危険な組織の標的となる物語です。
『ファイアスターター』は 1984年にドリュー・バリモア主演で映画化されています。当時もかなり酷い出来でしたが、2022年版は傑作に仕上がっています。しかし、この現代版『ファイアスターター』 は恥ずかしいほど酷く、キング原作の映画化作品の多くに見られる「ひどすぎて逆に面白い」という要素すら欠けています。むしろ、味気なく、馬鹿げていて、騒々しく、安っぽく、脚本も手抜きで、出演者全員の演技も凡庸です。
9. ダイバージェントシリーズ（2014-2016）
『ハンガー・ゲーム』の成功を受け 、各スタジオは独自のディストピア・フランチャイズを模索した。カットニス・エヴァディーンを手掛けたライオンズゲートは、『ダイバージェント』という最高の賞品を手にしたかに見えた 。ティーン向けディストピアSFストーリーで、『 ハンガー・ゲーム』の当然の後継者とも言える作品だ。シャイリーン・ウッドリーが主演を務め、貧乏人のカットニスことトリス・プライアーを演じた本作は、荒廃したシカゴを舞台に、誰もが性格特性によって特定の派閥に属する物語となっている。
「ダイバージェント」シリーズの失敗は 悪名高く、作品を重ねるごとにどんどん酷くなっていきました。3作目の『 アリージアント』が大失敗に終わりを迎えたため、ライオンズゲートは4作目の劇場公開計画を中止し、スピンオフシリーズにつながるテレビ映画への方向転換を図りました。しかし、俳優も観客もそれを望んでいないことが明らかになったため、スタジオは計画を完全に放棄し、シリーズを未完に終わらせました。このシリーズの行く末は、正直言って原作がそれほど良くなく、映画にもチャンスがなかったため、常に暗示されていました。
8. デューン（1984）
デヴィッド・リンチ監督の『デューン』について、これまで語られていないことは何だろうか ？監督にとって初めてにして唯一のメインストリームの大型予算映画への挑戦となったこの作品は、ハリウッドにおいて、間違った監督と間違った素材が出会ったという悪名高い物語として今も語り継がれている。その結果、誰もが善意で制作したにもかかわらず、原作から完全に乖離した、奇妙で不可解な映画が生まれた。
公平に言えば、フランク・ハーバートの容赦なく対決的な小説を映画化するのは、誰にとっても気が遠くなるようなキャスティングだろう。今にして思えば、リンチの奇妙で独特、そして同時にとっつきにくい作風は、こうした物語には最善のアプローチではなかったかもしれない。むしろ、リンチの『 デューン』は興味深く、SFオペラに期待する以上の才能に満ちている。原作小説の翻案としては酷い出来だが、リンチの『 デューン』自体が少なくとも興味深い作品だ。とはいえ、原作ファンはドゥニ・ヴィルヌーヴ監督による二部作の映画化作品にこだわった方が良いだろう。
7. 虚栄の篝火（1990）
1990年、ブライアン・デ・パルマ監督、トム・ハンクス、ブルース・ウィリス、メラニー・グリフィス主演のベストセラー小説原作映画は、間違いなく成功するだろうと思われました。一体何が起こったのでしょうか？これは、またしても間違った才能と間違った素材が出会った例です。
原作は、ニューヨークの上流社会を、その冷笑的で搾取的で偏見に満ちた性質を大胆に描き出した、非常にダークで風刺的な作品です。しかし、映画は、登場人物を人間らしく描写し、原作の登場人物ほど対立的でないキャラクターにしようとした試みが、トーンダウンし、粗雑で、はるかに巧妙さに欠けています。
かくして、『虚栄の篝火』は、ぎこちなく不可解で、全く惨めな映画化作品となり、痛々しいほど面白くなく、気が遠くなるほど愚かだ。また、三人の主演俳優がそれぞれ演じるべき役柄に全く適していないという、ミスキャストの典型例にもなっている。
6. ノース（1994）
ロブ・ライナーは、ハリウッド史に残る名作の数々を手掛けてきました。 『プリンセス・ブライド・ストーリー』から『恋人たちの予感』まで 、ライナーは法廷ドラマ、ファンタジー大作、そして史上最もロマンチックな作品など、数々のヒット作を生み出してきました。しかし、1994年のコメディドラマ・アドベンチャー『 ノース』は、まさに忌まわしい作品であり、90年代最悪の映画の有力候補と言えるでしょう。
1984年の小説『ノース フリーエージェントになって完璧な両親を探しに世界を旅する9歳の少年の物語』を原作とするライナー監督の映画は、ネグレクトを受けた少年ノースが法的に両親と別れ、完璧な両親を探しに世界中を旅する物語です。ストーリー自体は奇抜ですが、演出には独創性、魅力、そして感情的知性といったものが欠けています。少なくとも 『ノース』にはシスケルとエバートの最も面白いセリフがいくつか登場し、エバートはこの映画を「大嫌い、大嫌い、大嫌い、大嫌い、大嫌い」と断言しています。
5. エラゴン（2006）
2000年代半ば、ハリー・ポッター シリーズの成功を受けて、誰もが自分だけのファンタジー・サーガを渇望していました。数年間は、ありとあらゆるファンタジー映画が映画化されているかのようでした。『スターダスト』や 『ナルニア国物語』のように良作もあれば、 『黄金の羅針盤』 や 『世にも不幸なできごと』のように ひどく凡庸な作品もありました。そして、『 エラゴン』。
同名小説を原作とする『エラゴン』は、主人公の主人公が卵を孵化させ、ドラゴンライダーの地位を回復させ、王国の邪悪な君主を倒そうと奮闘する物語です。物語は定型的ですが、原作には十分な肉付けがあり、まともな映画を作るのに十分な内容です。残念ながら、 実写版『エラゴン』は生気がなく、不必要に複雑で、俳優たちは皆、平均的なA03脚本家でさえ改善できるような説明的なセリフを言いながらも、目が死んでいます。『エラゴン』は 小説の映画化における教訓となり、しばしば史上最悪のファンタジー映画に数えられています。
4. 説得（2022）
ダコタ・ジョンソンは適材適所の演技が光る女優だ。アン・エリオットは明らかに彼女には不向きだ。ジェーン・オースティンの静かで内省的な小説『 説得』は、2022年にNetflixで実写化されたが、その内容はひどいものだった。現代的で風変わりな物語にしようと試みるあまり、原作の優れた点をすべて台無しにしてしまった。
問題は、 『説得』は 手を出すようなタイプの物語ではないということだ。アン・エリオットはエマ・ウッドハウスやキャサリン・モーランドとは違う。彼女は冷静で、諦めていて、静かで、優しく、そしてしばしば見過ごされる存在だ。なのに、なぜこの映画は彼女を第四の壁を破らせ、まるでフリーバッグのように喋らせているのだろうか？Netflixには良質な映画がいくつかあるが、『説得』はそうではない。小説の特別な魅力は全て、ジョンソンのイギリス訛りの真似と同じくらい偽物で無理やりな、雑然として全く愚かな翻案によって消え失せている。
3. アルテミス・ファウル（2020）
『アルテミス・ファウル』は奇妙な映画だ。救いようのない、本当にひどい作品だ。しかも、エンドロールが始まる前に完全に記憶から消し去ってしまうほど忘れられやすい。2001年に出版されたエオイン・コルファーの小説を原作とした本作は、主人公のアルテミス・ファウルが、邪悪な妖精から父親を救うため、謎の世界に足を踏み入れる物語だ。
ケネス・ブラナー監督の 『アーテミス・ファウル』は、失敗だらけの悲劇だ。退屈で予想外に分かりにくい。混乱した演技、ひどい視覚効果、そして原作の最も露骨な側面を誇示しながらも原作に反抗しようとする奇妙な姿勢が、この作品を台無しにしている。『アーテミス・ファウル』 は、フランチャイズの幕開けを飾ろうとする恥知らずな試みであり、基本的には足がかりであり、一連の出来事が、それ自体を説明することなく、全体へと繋がるかのように見せかけられている。少なくとも、エルフの耳をつけたジュディ・デンチを見ることができた。こんな姿は、私が想像もしていなかった。
2. スカーレット・レター（1995年）
爆笑ものの、今や象徴的なティーンコメディ 『イージー・A』で、2度のアカデミー賞受賞者エマ・ストーンは、デミ・ムーア版 『緋文字』を「偽のイギリス訛りで話し、何度もお風呂に入る」と評しています。正直なところ、この異端児映画を完璧に言い表していると言えるでしょう。ムーアはヘスター・プリン役で主演を務め、ゲイリー・オールドマンが牧師、ロバート・デュヴァルがヘスターの夫役を演じています。
『スカーレット・レター』は笑ってしまうほどひどい作品だが、その主な原因はデミ・ムーアのひどい演技だ。おそらく90年代最悪のキャスティングと言えるだろう。ムーアは、清教徒的なマサチューセッツ州のはずが舞台のヘスターを、滑稽なほど場違いな20世紀の女性として演じている。ローランド・ジョフィのカメラは、これがヘスター・プリンではなくデミ・ムーアであることを忘れられないようだ。最悪なのは、ムーアが必死に頑張っているのがはっきりとわかることだ。しかし、滑稽なほどひどいアクセントと、監督が彼女を清教徒的な不倫女性ではなくモデルとして描くことに固執したことが、この映画の欠点となっている。さらに、このひどい結末については、あまり語らない方が賢明だろう。
1. ダーク・タワー（2017年）
前述の通り、スティーブン・キングの小説の映画化作品はどれも酷い出来だ。しかし、ニコライ・アーセル監督による2017年の 『ダーク・タワー』ほど酷い作品はない。イドリス・エルバが、すべての現実を内包する伝説のダーク・タワーを守るガンマン、ローランド・デスチェインを演じている。オスカー受賞俳優のマシュー・マコノヒーが、デスチェインの宿敵、黒衣の男を演じている。
『ダーク・タワー』の最大の問題点 は容易に理解できる。95分（！）の映画一本に詰め込みすぎたのだ。しかし、『ダーク・タワー』はキングの作品の中でも最も難解でとっつきにくい物語であり、95分（！！）の映画というよりはむしろテレビ番組向きと言えるだろう。壮大で複雑、そして少々大げさすぎる。アーセルがたった95分（！！！）で何をしようとしたのかはさておき、HBOの8シーズン連続ドラマにこそ相応しい。
エルバとマコノヒーはそれぞれの役柄をうまく演じているが、まるで自分たちが引き起こすであろう惨劇を熟知しているかのような、恐怖感に満ちた演技が見られる。 『ダーク・タワー』はただただひどい作品であり、小説の中には紙に綴ったままにしておくべきものもあるという典型的な例と言えるだろう。
