2024年は映画界にとって素晴らしい年だっただろうか？今のところ、決して悪くなかったという意見が一般的だが、10年後に2024年がハリウッドにとって輝かしい年として振り返られるかどうかは、今のところ微妙だ。まあまあ、あるいはそこそこ良い映画が多く、中堅作品群の中に傑作がいくつか登場した。しかし、2024年に一つのジャンルが繁栄したとすれば、それは間違いなくホラーだろう。
過去12ヶ月間、ホラーファンは多様で大胆な新作ホラー映画のラインナップを堪能してきました。M・ナイト・シャマラン監督の『トラップ』やフェデ・アルバレス監督の『エイリアン：ロミュラス』のように、楽しく、かつ気軽に楽しめる大画面ホラー体験を提供した作品もあれば、『カッコー』 や『イン・ア・ヴァイオレント・ネイチャー』のように、記憶に残る独創的な展開を見せた作品もあります。2024年は数々のホラー作品を生み出してきましたが、今回はその中でも特に優れたホラー映画8本をご紹介します。
おすすめ動画
8. 奇妙さ
今年最も過小評価されている映画の一つ、脚本・監督のダミアン・マッカーシーによる『オディティ』は、血みどろの不可解な状況下で殺害された女性と、その盲目の双子（共にキャロリン・ブラッケン）が千里眼の力を使って妹の死の真相を究明していく姿を描いた、緊迫感あふれる、爽快なほど残酷なスリラーだ。フォークホラーとストレートなスラッシャースリラーを軽妙に織り交ぜた『オディティ』は、98分というタイトな上映時間の中で、緻密な恐怖、対決、そしてどんでん返しが満載で、創造的なエネルギーと記憶に残る瞬間が溢れんばかりに感じられる。
第二幕の中心に不気味な木製の人形を配置し、それを最大限活用している点も相まって、本作はあらゆる要素を巧みに使いこなし、望む結果を生み出すホラー映画と言えるでしょう。本作は、アイルランドホラーの傑作として、これまで以上に幅広い観客層に受け入れられるべき作品です。
7. テレビが光るのを見た
脚本・監督のジェーン・シェーンブルンによる「I Saw the TV Glow」は、カルト的な人気を誇るテレビシリーズとのつながりがきっかけで、自分たちのアイデンティティだけでなく、受け入れるよう教えられてきた現実にも疑問を抱くティーンエイジャーのオーウェン（ジャスティス・スミス）とマディ（ブリジット・ランディ＝ペイン）を描いた作品。完成した映画は、喪失感と閉じ込められた感覚を同時に美しくも忘れがたい形で捉えた、表現主義的な熱病のような夢のような作品だ。最大の恐怖シーンの多くは最後の3分の1に残されているが、スミスが話すときの震える声や、「I Saw the TV Glow」の学校の廊下を歩くときの肩をすくめる仕草が印象に残る。
これらの瞬間は、胸が張り裂けるような、そして確かに恐ろしい、自分自身に対する深い不快感を示唆している。これは、心理ホラーというレンズを通して語られる成長物語だ。『I Saw the TV Glow』が悪夢のような光景の中に最終的に希望を見出すのは、 『マトリックス』と『ツイン・ピークス』の両方に影響を受けてきた本作にふさわしい。
6. 中身が大切
今年は遊び心があり驚くほど実験的なホラー映画に満ちた一年だったが、脚本・監督のグレッグ・ジャーディンの「It's What's Inside」ほどそうであるものはない。この単一ロケーションのスリラーは、長年の元大学時代の友人グループが結婚式前夜に集まるところを、その中の一人が使用者の体を交換できる機械を持って現れたことで一変させられる。「Werewolf」や「Mafia」のようなアイデンティティゲームをSF風にアレンジした奇妙な作品として始まったものは、個人的な恨みや言葉にできない欲望が支配するにつれ、すぐに不穏なほど制御不能に陥っていく。ジャーディンは、視聴者が誰が誰なのかを常に把握できるよう、きちんとしたアナログな照明と視覚的な手がかりを使用している。そのおかげで、「It's What's Inside」の、長くくすぶる恨みや不安を描いた物語は、可能な限り奇抜で過激で複雑なものになっている。今年、『It's What's Inside』のような映画は他になく、これほど楽しくて独創的な映画もほとんどありません。
5. 長い脚
7月に劇場公開された『あしながおじさん』は、その優れたマーケティングキャンペーンの恩恵と損害の両方を受けたようだ。そのマーケティングキャンペーンは興行収入1億2600万ドルという驚異的な数字を叩き出した一方で、観客の期待を作品の実力以上に高めてしまった。後者の影響で、『あしながおじさん』は一時、少々冴えない評判になった。しかしながら、時は流れ、『あしながおじさん』はむしろ好意的に受け止められている。これは『羊たちの沈黙』風の探偵物語で、若いFBI捜査官（マイカ・モンロー）が、胃が痛くなるような連続殺人犯（ニコラス・ケイジ）の犯行を捜査するうちに、自身の人生に関する新事実が明らかになるが、それは誰も予想できなかったほど陰険で倒錯的だった。
オズグッド・パーキンスが脚本・監督を務めた本作は、影響を受けた作品群の完璧さには及ばないかもしれないが、それでもなお、完全に心を奪われる、完成度の高いスリラーとして成立している。パーキンスの完璧に構成されたフレームの一つ一つに、常に邪悪な力が潜んでいるかのようだ。これは、『ロングレッグス』が、子供の頃に意図的に隠され、大人になっても見ないように教え込まれてしまう恐ろしい真実を探求する姿勢をさらに強めている。
4. 異端者
『ヘレティック』は、突如として物語が方向転換し、派手なカメラワークが満載の、複雑で陰惨なスリラー映画だが、ヒュー・グラントの型破りなホラー演技によって支えられ、さらに高揚させられている。ロマンティック・コメディの巨匠は、疑似知識人であり反宗教的なサイコパスという役柄に悪魔的な魅力と冷酷な悪意を注ぎ込み、破壊的なキャリア後半の新たな頂点を極めた。このサイコパスは、二人の若い女性モルモン教宣教師（ソフィー・サッチャーとクロエ・イースト）を人質に取り、彼女たちの信仰を「試す」ことを強要する。
『ヘレティック』は、冒頭から想像されるほど面白い展開にはならないものの、111分間を通して常に勢いよく展開し、グラントが演じる悪役の演技は、観客をスクリーンに釘付けにする。今年観るどのホラー映画にも劣らないエンターテイメント性を備え、自信に満ちた作り込みで作られているため、ついつい観てしまうのが自然と決まる。
3. 最初の前兆
理論上は、2024年の映画として『ファースト・オーメン』ほど不必要に思えるものはないかもしれない。この映画の存在自体が、1976年の『オーメン』のような説明不要のホラー映画の古典の前編を作る意味があるのかと公開前に多くの人が当然ながら疑問を抱かせた。公開から9か月が経った今でも、今年のホラー映画の最高傑作の一つに数えられていることは、 『ファースト・オーメン』がその存在意義を十分に証明していると言えるだろう。長編映画監督として初めて監督を務めたアルカシャ・スティーブンソンは、この前編に夢のような映像美を与え、舞台裏で共謀する超自然的な力の物語を補強している。一方、ネル・タイガー・フリーは、悪魔のカルトの計画の駒となってしまう若いアメリカ人修道女マーガレット役で、今年最高かつ最も大胆な演技の一つを披露している。
フリーの演技は、彼女が登場するすべてのシーンに、触れられるような、伝染するような恐怖感を加え、スティーブンソン監督が観客に投げかける、美しく構成されながらも衝撃的なグロテスクなホラー映像のすべてをさらに強化している。監督と主演は共に、『オーメン』にさらなる深みを与え、このホラーの古典的名作の物語が展開するために、自らの身体のコントロールを奪われた女性たちのことを考えさせる。無限のリメイクと不必要な前編が蔓延する現代において、『ファースト・オーメン』は、最も恥知らずな知的財産権の金儲けからさえも、爽快な芸術作品が生まれることを証明している。
2. ノスフェラトゥ
一見不必要に思えるリメイクや前日譚といえば、ロバート・エガース監督による新作『吸血鬼ノスフェラトゥ』は、映画監督と既存のハリウッド作品が完璧に融合した稀有な作品だ。1922年の同名無声映画のリメイクである本作は、ブラム・ストーカーの『魔人ドラキュラ』を自由に翻案した作品であり、エガース監督の他の作品と同様に、衝撃的で強烈な魔法を放つ。不死身の吸血鬼と、彼が自分のものにしようと執着する女性を演じるビル・スカルスガルドとリリー＝ローズ・デップの変幻自在な演技をフィーチャーした本作は、エガース監督の『吸血鬼ノスフェラトゥ』は、多くの点で、彼がキャリアを通じて目指してきた作品のように感じられる。
19世紀のドイツを舞台にした本作は、私たちの心の奥底に抑圧された欲望、そしてそれらに屈した時に訪れる潜在的な危険と解放を描いた、野性的でありながらも洗練されたゴシックホラー・スリラーだ。エガース監督作品のすべてと同様に、本作も驚くほど精巧に作られており、今年公開された映画の中でも屈指のラストシーンを誇ります。ニコラス・ホルト演じるトーマス・フッターが、スカルスガルド演じる悪役オルロック伯爵に知らず知らずのうちに囚われてしまうシーンは、エガース監督作品の中でも最も印象的な作品と言えるでしょう。
1. 本質
大胆で限界に挑戦的なホラー映画が数多く制作された今年だが、『サブスタンス』の勇気と常軌を逸した創造性に匹敵する作品は一つもない。フランス人映画監督コラリー・ファルジェが2017年の『リベンジ』に続く、ボディホラーの祭典であり、間違いなく今年最もグロテスクな映画の称号にふさわしい本作は、高齢の映画スター（デミ・ムーア）が、女性蔑視のプロデューサー（デニス・クエイド）に年齢を理由に解雇された後、闇市場で薬物を服用し、若い自分（マーガレット・クアリー）を作り出すというストーリーだ。ムーア演じるエリザベスと若い自分自身との当初は共生関係だったが、敵対的で寄生的な関係に変わり、不快な結果がすぐに現れる。
『サブスタンス』がそこからどう展開するかは、できるだけネタバレを避けたいところだ。しかし、ファルジェ監督は、この映画のボディホラー的なひねりを用いて、女性が満たさなければならないとプレッシャーを感じる非現実的な美の基準、身体醜形障害、摂食障害の毒性、そして若さを過度に美化することの危険性を探っている。これらすべてのアイデアやその他のものが『サブスタンス』の中で飛び交い、実際のシーンのテキストの下で鳴り響いている。ファルジェ監督は、衝撃的なボディホラーの映像を次々と繰り出す。彼女は、高められた風刺と真の悲劇の完璧な境界線を見つけながら、これをすべてこなし、深い悲しみと同時に、腹を抱えて笑って吐き気を催すような結末にたどり着く。『サブスタンス』は唯一無二の悪夢であり、2024年の最高のホラー映画だ。
